正在经历一场无声的、却波澜壮阔的音乐文明洗礼。
而这场洗礼的成果，开始潜移默化地体现在他的“十分钟创作”中。
最初的“十分钟创作”，更多是凭借一种惊人的直觉和天赋，快速抓取故事核心情绪，用相对简单的和声与旋律进行表达，直击人心，但技术上未必多么繁复。
但现在，一切都不同了。
直播依旧继续。这一晚，连麦的是一位粉丝，讲述了自己祖父作为乡村邮递员，一生风雨无阻为山里人家送信的故事。故事平淡，却充满了岁月的重量和孤独的坚守。
林星安静听完，依旧只是那句：“嗯，懂了。”
镜头切换，计时开始。
笔尖落下。
然而，这一次，他书写的过程出现了一些微妙的变化。他的停顿似乎更少了，下笔更加笃定。谱纸上出现的音符和和弦标记，肉眼可见地变得更为复杂和精妙。他不再局限于简单的流行和弦套路，而是信手拈来地运用起各种离调、转位、以及富有色彩性的延伸音。
偶尔在吉他上试音时，流淌出的片段也让懂行的听众暗自心惊。
【等等！刚才那个和弦！】
【这个转调有点东西啊！毫无痕迹！】
【和声进行突然高级起来了！】
【老六的武器库升级了？】
【这真的是十分钟能想出来的？】
十分钟到。
一首名为《绿衣》的歌曲完成。歌词朴实，却充满画面感，仿佛能看到山间小路上那个绿色的、风雨无阻的身影。
当他抱起吉他演奏时，所有人才真正体会到那谱面上变化的份量。
编曲并未追求复杂，依旧以吉他为主，但和声的丰富层次感瞬间将歌曲的意境提升了数个档次。旋律线条依旧流畅动人，却在细微处充满了精巧的设计，音符的走向时而出乎意料，却又无比妥帖，将那种孤独、坚守与时光流逝的感慨刻画得入木三分。
演唱时，他嗓音中的微沙质感依旧，但对气息的控制、共鸣的运用、以及强弱变化的处理，明显更加精细和老道，带着一种沉淀后的力量感，直击灵魂深处。
一曲终了。
弹幕出现了短暂的凝滞，随即爆炸！
【我跪了……真的跪了……】
【这已经不是十分钟创作了……这是十分钟艺术！】
【和声听得我浑身发麻！太高级了！】
【老六你实话
…。。