长，配合CG切换。
甚至就连重拍都会经常卡在某些大技能的固定派生上。
玩家可能感觉是巧合，但.
是不是巧合，索尼还能不知道吗？
如果没有精心设计与相互对比，是绝不可能产生这种对拍体验的！
趁着别人没发现，或者说，趁着还没有形成广泛的业内认知与业内共识，赶紧加紧合作，这就叫又抢先了一步。
吉田真一迅速整理关于《咒血猎人》的一切。
便动身前往夏国。
并且让工作室时刻等待着约定之日里，“约定之王”的到来。
在定好面谈时间。
李灿便打算去考察一下《黑神话》的班底。
索尼是大厂，但想谈，你得派人来-——【不然你以为我是谁？怎么可能这么廉价？说要我过去我就过去？那我岂不是很没面子？】
这架子有时候是必须有的。
但对于《黑神话》来说，没有这个必要。
别问，问就是太想让国产游戏进步了，哪怕只是作为音乐方面的艺术点缀。
“国产游戏啊”
走在路上。
李灿忍不住长叹一声。
国产游戏其实不是做不好。
无论是工业实力还是玩家基数，亦或是技术水准，根本不亚于国外所谓的3A大厂。
哪怕是放在五年前的2012年都绝对不落后。
事实上，很多国产网游的技术水准放在世界上是相当能打的，艺术水准其实也不低。
只是没有人愿意做单机，单机哪里有网游和手游赚钱？
骗氪不好吗？谁跟你搞艺术？
但实际上，游戏业界内，对于游戏工业的探讨，仍然是以“单机”为主的。
这样买断制的作品，往往讲述的是一个完整的故事。
相比不断更新迭代长线运营的网游，故事的完整性，内核，以及相应的美学设计，都需要做的更精密。
毕竟，在失去了“新版本装备流派玩法”与“社交”上的体验后，玩家往往更聚焦于游戏内的一些体感。
赚钱，不需要单机。
但如果是衡量一个国家的游戏产业实力，衡量一个国家在游戏制作上的审美水平与艺术高度。
非常需要。
李灿在意的正是这一点。
抱着这样的期待，李灿来到了《黑神话》的制作单位游
…。。