都扑簌簌地往下落，也不顾着擦，只是卖力地鼓掌，用力地鼓掌，为这种传承几百年的传统艺术鼓掌。
以至于周不器也差点掉眼泪。
不是被昆曲强大的艺术感染力而影响的，而是被当下这一幕给感动的，让他忽然觉得艺术有着穿透一切的力量！
跨越了民族跨越了国家，跨越了语言也跨越了形式……甚至周不器都看得一头雾水并不能昆曲演员在台上的一举一动、一颦一笑的意思，可这不重要。
艺术这东西本来就是抽象的。
看的是一种感觉。
就像《清明上河图》的历史价值要远远大于艺术价值一样，这是工笔画，是古代匠人的画作，而不是画家艺术家。
大艺术家玩的都是抽象画法，都是写意画。
在这个层面，东西方的艺术似乎在冥冥中达成了某种统一。法国的沙龙画派的油画，逼真得都跟照片似的，可真正被仰望的是梵高、莫奈，是晚年的毕加索。
从这个角度来说，能不能听懂昆曲、看懂昆曲，似乎也不那么重要。
艺术本来就是形式大于内容。
要抽象而不要具体，是一种形而上的感觉。
就像《英雄》那样。
这时，李心婉凑了过来，很雀跃地指着台上谢幕的《青春版牡丹亭》的团队，笑着说：“那个是杜丽娘，就是沈姐姐。”
这时，演员们已经卸妆了。
这位女主角换上了一身白色的便服，的确颇有些姿色，韵味十足。
周不器没好气地说：“你别瞎猜，我对已婚妇女没兴趣。我只是觉得应该为文化复兴做一些事，在文化领域的慈善……这是一个新的角度。”
更深的原因，就没必要跟她说了。
李心婉笑嘻嘻，然后指着台上谢幕的团队，一一介绍起来。
那个是卸妆后的“柳梦梅”。
那位是王老先生，一个昆曲的表演艺术家，是“传”字辈的徒弟，算是国内目前昆曲界“小生”第一人。
那个张继青老先生，这是一位女先生，“继”字辈，算是国内“闺门旦”的第一人。
白先勇为了把《青春版牡丹亭》给做好，把国内业内最好的两位表演艺术家给请出来了，专门去教授青年演员。
除此之外，还有周教授，算是国内仅存的一位清曲家了，业内都认为他是“遗老”，有着很多对传统古派昆曲的理解和认识。
昆曲不同于京剧，
…。。