单手随意示范触键：“后面也需要加重音，你学到了...但要与前者作区分，在力度上不要超过了。”
范宁模彷第三次。
“延音踏板别怕，大胆跟着踩下去。”
范宁模彷第四次，他发现这两个锤击和弦竟然出来了回响般的连续效果。
“继续往后弹，继续踩，不要换得那么频繁。”
“像这种两手交替的和弦演奏，在快速演奏时，要固定手型，找到把位感，按照三和弦根音进行上行移位即可，这样你的准确性和急促性就会上一个台阶。”
一阵疾风骤雨的砸琴，范宁提起手腕，大口深呼吸。
自己竟然做出了如此浓厚刺激的音响，那一瞬间他成就感满满。
时间已到晚上九点多，普三花了他前两部作品加起来的时间。
在深入对重音进行思考后，范宁指尖下的普三变成了戏剧性十足的演绎，时而粗野狂暴、时而娇媚玩味、时而光芒四射、时而安详宁静、对比丰富而变化万端。
这部20世纪的钢协不愧是在前世被评价为“吃力且讨好的作品”，钢琴技巧的难度和回报同样惊人，弹好后表现力简直让人瞠目结舌。
维亚德林最后作出总结：“注意，所有我讲的重音都绝非只是针对单音，和弦也一样，你每时每刻都要思考这部作品的打击感。”
“会长，我觉得我对这三部作品的理解已经贯穿云层。”范宁有些得意忘形地站起来笑道。
演绎水平的突破让人过分舒爽。
只能说，作曲和指挥有另外的成就感，但取代不了弹钢琴的快乐。
“你或许可试试在聚光灯下被指挥和乐队环绕着演奏。”维亚德林给他泼了盆冷水，“那时你再看看，这些处理你还能手脑并用地发挥出多少，听听你的声音是否能和乐队抗衡，甚至主导音乐的流向。”
于是范宁的表情瞬间冷静了下来。
对的，今天不涉及乐队，维亚德林完全是在以独奏的标准在要求自己。
还好开幕季音乐会上，坐在钢琴前的不是自己。
艺术永无止境。
想弹好一部钢协哪有这么简单的事情？
“今天学的，我回去多练。”
好像是一句耳朵听起茧子了的话...维亚德林忍不住想道。不过他深信，范宁说的多练，那真的是多练。
视线扫到了下午时被抛在茶几上的合同，维亚德林走过去将它们拿起
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