如果你是一首重金属从头嗨到尾的歌，那就从第一个音开始便爆裂起来。
放到电影里也是如此，如果电影是从第一秒就紧张刺激悬疑，那就用重金属来勾勒。
当然也有反其道而行的，有时候你用浪漫舒缓的音乐会达到不一样的效果。
这就看作曲人与导演一起的创作能不能接受了。
同理，一般那种想要情节慢慢推的，那么一开始的音乐就是从单乐嚣的缓旋律开始，然后随着剧情的推进再递进。
比如第一个五分钟的情节高潮时，这个单乐器的旋律已经开始激昂了。当观众你以为这是音乐的高潮那你就错了，因为在电影的第二个五分钟的高潮时，从单乐器的激昂变成了双乐器一高一低的配合着更精彩。
以为这是最终了？当然不是。
随着剧情的推进，更多的乐器会加入进来，更多的旋律与节奏也会加入进来。
只有当故事走上最高潮时，所有的乐器会集体迸发，形成一个交响乐式的恢宏齐奏。
这还只是一般电影的音乐作曲，像《盗梦空间》这样的更复杂，还需要虚实交换，这才是最难的。
一会现实，一会梦境，一会紧张刺激，一会主角怀念亲情与爱情……
想想吧，反正这个作曲的难度是真不低的，这才是莫有钱甘愿自掏腰包也要跟着汉斯·李默来学习的原因了。
当然，说到电影音乐，还可以多说一点。
毕竟多说一点能显示出宋鲁是真有实力之人，而不是沽名钓誉之辈。
多说点啥呢？
电影音乐，它还有一个非常讲究的点，那就是在选择主乐器时的定位。首先作为作曲人或导演，你觉得你的这个电影情绪需要用哪种乐器来表达。
乐器主要分为两大类，一种是管乐，一种是弦乐。
每个种乐器的都有自己的特点，但总体来说，管乐是从外震撼人心，然后醉入人心，就像长号声、萨克斯或笛子声，一开始听到时是好听到头皮发麻，感觉这种震撼是从头皮开始，然后让心沉醉的。
而弦乐则是从你心底开始冲击你的灵魂的，属于情感细腻一类的。
所以战争片、大场面的一般喜欢用管乐，而爱情片、伦理片之类的喜欢用弦乐器。
那有人说了，现在很多的战争片更喜欢用钢琴啊，一样的有那种恢宏气势。甚至在情感细腻时还会用到小提琴，小提琴特殊的音乐能让战火中的情感一下子就提升上来。
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